Последнее время часто спрашивают на аске про съемки и съёмочный процесс.
"Мила. что вы можете сказать начинающему фотографу? Как вести себя с моделью? Что не нужно делать? Как проходит ваш процесс съёмки? и многое другое.. я понимаю. что всё это не уместиться в один ответ на аске. но может что-то самое главное вы напишите) правда интересно услышать советы именно от вас)"
"где брать костюмы и реквизит, как его использовать?"
"Какие образы лучше всего для начала,всмысле что лучше выбрать сложный или простой образесли ты только собираешь портфолио?((("
и тому подобное.
Мне кажется лучше один раз увидеть, как проходят мои съемки или поболтать по скайпу(вообще не проблема, пишите в личку в контакте, дам ник). Но все же попробую ответить тут. Сразу скажу, что все очень индивидуально и если это подходит мне не факт, что мои советы окажутся действительны к вам.
Советы начинающим.
Это наверное самый сложный вопрос и самый легкий. Вариантов развития для начинающего миллионы, как и различных советов.
Для начала нужно понять чего вы хотите от занятия фотографией. Если цель - творчество, только вы сами можете понять, что вы вкладываете в это слово и каким вы видите свое будущее портфолио. Если цель - заработать кучу денег и не вкладывать их снова в творчество, с целью увеличить качество и сложность образов, меня лучше не читать, я слишком идейная на этот повод. Если это читают мои хейтеры - это то самое место в тексте, где вы можете сказать что я о себе большого мнения =Р
Но что лично я советую в первую очередь - не перегружать деталями создаваемый образ и не снимать образы-клише.
Поговорим подробнее. Образами-клише, которые лучше избежать, когда создаешь портфолио, называю съемки с идеями уже много раз мусолившиеся всеми. Съемка в рубашках с плюшевыми медведями, красные шапочки, аква-съемки, левитации. Вообщем все что вам предлагают поснимать подруги, когда вы говорите что хотите начать снимать =D Не снимайте по примерам, не снимайте "а давай сделаем такие фото?" Начинать снимать лучше с образов которые не так просто загнать под рамки. Подумайте что именно вас вдохновляет не в фотографиях. Ищите образы в книгах, картинах, кино и преподносите их своим взглядом. Но повторюсь, бойтесь как огня образов-клише. Потом пожалеете, а удалять работу к которой прикипели и вложили силы будет жаль.
Про перегруженность деталями. Много всего в кадре не всегда хорошо, особенно когда ты начинаешь и еще трудно распределить что и куда впихнуть в фото. Избегайте мелкого реквизита, особенно если вы снимаете на улице, все это может потеряться, не дотянуть до заполнения кадра. Пример с шариками и очаровашкою Шарлоттой.
У вас есть милая дама, в хорошем и простом образе, средства на съемку ограничены, а то и вовсе нет. Денег хватит ровно на три шарика, которые вы можете купить, а можете скушать шоколадку. И вот ваш снимок с тремя шариками, их явно мало, шарики и не дополняют кадр и отвлекают внимание, вот если бы шариков была охапка другое дело! Но у вас их три и все тут. В этом случае я бы вообще забила на эти шарики, которые не туда ни сюда, да еще и отвлекают внимание и лишние. и просто поснимала бы нашу Шарлотту на фоне красивой природы.
Так и с другим реквизитом, если вы понимает что его не хватает, на тот бюджет который выделен на съемку, или он только отвлекает - лучше забейте на него и работает с человеком и природою.
Так же о деталях и цветах. Когда я начинала, старалась придерживаться правила трех цветов. Давайте на примерах моих первых работ попробую объяснить.
На всех фото я выбирала 3 основных цвета. Фото 1 - голубой, белый, черный. Фото 2 - красный, черный, серо-синий. Фото 3 - черный, голубой, желтый. НО эти цвета там не единичны, их оттенки, какие-то мелкие детали другого цвета, но не выбиваются из тона. О принципах выбора гаммы, цветов и прочего очень много написано в интернете и книгах по колористике (даже интерьера), сейчас я не буду дублировать эти советы. Вы можете пойти другим путем, можете выбрать другую схему сочетания цветов, например на основе одного цвета и его оттенков. Просто вбейте в гугл "сочетания цветов" и вам в картинках и советах подробно предоставят различные варианты.
Но для начала советую использовать как можно меньше цветов на одном фото.
Про то как и где.
"Мила. что вы можете сказать начинающему фотографу? Как вести себя с моделью? Что не нужно делать? Как проходит ваш процесс съёмки? и многое другое.. я понимаю. что всё это не уместиться в один ответ на аске. но может что-то самое главное вы напишите) правда интересно услышать советы именно от вас)"
"где брать костюмы и реквизит, как его использовать?"
"Какие образы лучше всего для начала,всмысле что лучше выбрать сложный или простой образесли ты только собираешь портфолио?((("
и тому подобное.
Мне кажется лучше один раз увидеть, как проходят мои съемки или поболтать по скайпу(вообще не проблема, пишите в личку в контакте, дам ник). Но все же попробую ответить тут. Сразу скажу, что все очень индивидуально и если это подходит мне не факт, что мои советы окажутся действительны к вам.
Советы начинающим.
Это наверное самый сложный вопрос и самый легкий. Вариантов развития для начинающего миллионы, как и различных советов.
Для начала нужно понять чего вы хотите от занятия фотографией. Если цель - творчество, только вы сами можете понять, что вы вкладываете в это слово и каким вы видите свое будущее портфолио. Если цель - заработать кучу денег и не вкладывать их снова в творчество, с целью увеличить качество и сложность образов, меня лучше не читать, я слишком идейная на этот повод. Если это читают мои хейтеры - это то самое место в тексте, где вы можете сказать что я о себе большого мнения =Р
Но что лично я советую в первую очередь - не перегружать деталями создаваемый образ и не снимать образы-клише.
Поговорим подробнее. Образами-клише, которые лучше избежать, когда создаешь портфолио, называю съемки с идеями уже много раз мусолившиеся всеми. Съемка в рубашках с плюшевыми медведями, красные шапочки, аква-съемки, левитации. Вообщем все что вам предлагают поснимать подруги, когда вы говорите что хотите начать снимать =D Не снимайте по примерам, не снимайте "а давай сделаем такие фото?" Начинать снимать лучше с образов которые не так просто загнать под рамки. Подумайте что именно вас вдохновляет не в фотографиях. Ищите образы в книгах, картинах, кино и преподносите их своим взглядом. Но повторюсь, бойтесь как огня образов-клише. Потом пожалеете, а удалять работу к которой прикипели и вложили силы будет жаль.
Про перегруженность деталями. Много всего в кадре не всегда хорошо, особенно когда ты начинаешь и еще трудно распределить что и куда впихнуть в фото. Избегайте мелкого реквизита, особенно если вы снимаете на улице, все это может потеряться, не дотянуть до заполнения кадра. Пример с шариками и очаровашкою Шарлоттой.
У вас есть милая дама, в хорошем и простом образе, средства на съемку ограничены, а то и вовсе нет. Денег хватит ровно на три шарика, которые вы можете купить, а можете скушать шоколадку. И вот ваш снимок с тремя шариками, их явно мало, шарики и не дополняют кадр и отвлекают внимание, вот если бы шариков была охапка другое дело! Но у вас их три и все тут. В этом случае я бы вообще забила на эти шарики, которые не туда ни сюда, да еще и отвлекают внимание и лишние. и просто поснимала бы нашу Шарлотту на фоне красивой природы.
Так и с другим реквизитом, если вы понимает что его не хватает, на тот бюджет который выделен на съемку, или он только отвлекает - лучше забейте на него и работает с человеком и природою.
Так же о деталях и цветах. Когда я начинала, старалась придерживаться правила трех цветов. Давайте на примерах моих первых работ попробую объяснить.
 |
| Фото 1 |
 |
| Фото 2 |
 |
| Фото 3 |
Но для начала советую использовать как можно меньше цветов на одном фото.
Как вести себя с моделью.
В принципе веду себя так же как и с любым другим знакомым. Стараюсь не надоедать(хотя наверное не всегда получается), но и не молчать. Думаю при встречи всем интересно послушать еще раз, как и что будет проходить сейчас. Спрашиваю откуда меня нашли, ведь это тоже важно узнать, чтобы понять откуда приходят люди и работать на этот источник. В моем случае 80% увидели съемку у подруги\знакомой и захотелось что-то в подобном стиле.
О людях приходящих на съемки могу вывести статистику наугад, т.е. как я вижу ситуацию.
60% моих клиентов адекватные люди, с которыми работаю не один раз в дальнейшем, 30% приходящие по принципу "я просто хочу получить красивый результат, но не завести прочную дружбу" и это тоже хорошо, как для них, так и для меня, 5% приходят на низкобюджетные съемки и получив результат редко возвращаются, ну и 5% неадекваты, бывают и такие.
Т.е. на самом деле нет ничего особо страшного и сложного в общении с моделями. Большая часть сами не знают как быть и как себя вести при первой встречи. Нужно просто быть открытой и искренней. Не стоит льстить, я обычно прямо говорю, это мне нравится, а вот это не очень и поправляю. И да еще не нужно боятся делать так как считаешь нужным на съемке, говорить, что такая поза не нравится и ставить в ту которую читаешь лучше. Ведь человек приходит к тебе за твоим стилем. Ну в большинстве случаев)
Хорошей подготовкой для меня к общению с людьми были два фактора, до моей фотодеятельности. Первый - раньше я часто проводила время в большой компании, в которой было много людей совершенно разных взглядов, субкультур и возрастов. Второй - год работы продавцом-консультантом, там отлично вырабатываются навыки общения и пропадает застенчивость) А еще стрессоустойчивость к неадекватным людям =D
В принципе веду себя так же как и с любым другим знакомым. Стараюсь не надоедать(хотя наверное не всегда получается), но и не молчать. Думаю при встречи всем интересно послушать еще раз, как и что будет проходить сейчас. Спрашиваю откуда меня нашли, ведь это тоже важно узнать, чтобы понять откуда приходят люди и работать на этот источник. В моем случае 80% увидели съемку у подруги\знакомой и захотелось что-то в подобном стиле.
О людях приходящих на съемки могу вывести статистику наугад, т.е. как я вижу ситуацию.
60% моих клиентов адекватные люди, с которыми работаю не один раз в дальнейшем, 30% приходящие по принципу "я просто хочу получить красивый результат, но не завести прочную дружбу" и это тоже хорошо, как для них, так и для меня, 5% приходят на низкобюджетные съемки и получив результат редко возвращаются, ну и 5% неадекваты, бывают и такие.
Т.е. на самом деле нет ничего особо страшного и сложного в общении с моделями. Большая часть сами не знают как быть и как себя вести при первой встречи. Нужно просто быть открытой и искренней. Не стоит льстить, я обычно прямо говорю, это мне нравится, а вот это не очень и поправляю. И да еще не нужно боятся делать так как считаешь нужным на съемке, говорить, что такая поза не нравится и ставить в ту которую читаешь лучше. Ведь человек приходит к тебе за твоим стилем. Ну в большинстве случаев)
Хорошей подготовкой для меня к общению с людьми были два фактора, до моей фотодеятельности. Первый - раньше я часто проводила время в большой компании, в которой было много людей совершенно разных взглядов, субкультур и возрастов. Второй - год работы продавцом-консультантом, там отлично вырабатываются навыки общения и пропадает застенчивость) А еще стрессоустойчивость к неадекватным людям =D
Про то как и где.
Вы начинаете снимать и встает вопрос: "А где собственно снимать будем?". Все довольно просто. Четыре варианта на выбор - природа, здания(город, архитектура), помещения и студии. Так как советы от моего лица и говорить буду что мне больше по душе. Я фанат природы и интерьерных студий. Раньше как от огня шарахалась от скучных фонов и городских съемок, сейчас же старюсь и в этих локациях снимать, учится видеть интересные решения в нелюбимой среде. Для начала все же рекомендую природу, самая главная причина очевидна - это не затратно, всегда можно получить разнообразные фото без привязки к фону.
В нескольких станциях метро от меня находятся 2 парка, которые я прогулками до съемок, велосипедными покатушками и просто отдыхом заходила до дыр. В одном парке я могу найти 100 разных локаций, которые будут выглядеть по разному. Во время съемок на природе зависишь только от погоды и света.
Со студиями сложнее. Нужно хорошенько разобраться со светом, почитать различные советы по световым схемам, попробовать самой, да и взаимодействовать с интерьером получается не с первого раза. Я бы посоветовала вложится в это, самый простой способ - оплатить студийное время и взяв в охапку кого-то опытнее повести его снимать(фотографы тоже хотят халявных фото) и заодно просить рассказать о свете в студии =D Человек будет заинтересован в результате хорошо рассказать) Ну, я бы повелась =D
В нескольких станциях метро от меня находятся 2 парка, которые я прогулками до съемок, велосипедными покатушками и просто отдыхом заходила до дыр. В одном парке я могу найти 100 разных локаций, которые будут выглядеть по разному. Во время съемок на природе зависишь только от погоды и света.
Со студиями сложнее. Нужно хорошенько разобраться со светом, почитать различные советы по световым схемам, попробовать самой, да и взаимодействовать с интерьером получается не с первого раза. Я бы посоветовала вложится в это, самый простой способ - оплатить студийное время и взяв в охапку кого-то опытнее повести его снимать(фотографы тоже хотят халявных фото) и заодно просить рассказать о свете в студии =D Человек будет заинтересован в результате хорошо рассказать) Ну, я бы повелась =D
Совет по студиям, не экономьте, не берите дешевые малоизвестные студии. 50% разочарований. Либо интерьер будет не тот, либо свет будет тупить, либо вообще не синхронизируется.
Наболевшее. Костюмы и реквизит.
Где все это взять? Всюду и нигде. С 2009 года бьюсь над загадкою и все удивляюсь.
Что НЕ стоит приобретать, на мой взгляд.
-Псевдо винтажные платья, которые сейчас на пике популярности среди фотографов-сказочников. Большая часть этих платьев из европейский стоков, секондов и т.п., продаются они как "винтаж" но по сути это просто не самые качественные платья из 80-90-х. Синтетические ткани видно на фото и трудно снять хорошо в таком платье, хотя знаю примеры, но это уже не начинающие фотографы, а люди которые знают как и что преподнести, что скрыть, а что показать. Да и большая часть этих платьев покупается на перешив или чтобы в треш разнести его на съемке. Винтажем 80-90-х я могу назвать только брендовые платья крупных, всемирно известных марок.
Что НЕ стоит приобретать, на мой взгляд.
-Псевдо винтажные платья, которые сейчас на пике популярности среди фотографов-сказочников. Большая часть этих платьев из европейский стоков, секондов и т.п., продаются они как "винтаж" но по сути это просто не самые качественные платья из 80-90-х. Синтетические ткани видно на фото и трудно снять хорошо в таком платье, хотя знаю примеры, но это уже не начинающие фотографы, а люди которые знают как и что преподнести, что скрыть, а что показать. Да и большая часть этих платьев покупается на перешив или чтобы в треш разнести его на съемке. Винтажем 80-90-х я могу назвать только брендовые платья крупных, всемирно известных марок.
-Карнавальные костюмы. Половина из них рассыпается на детали уже при распаковке, а половина вульгарны и подходят не для съемок, а для стриптиза, мое личное мнение) Если конечно у вас съемка не именно такой направленности.
-Много коктейльных платьев простого кроя. Они хороши в таком количестве только для себя, а не для съемок. Намучаетесь потом куда их девать и потратите кучу денег.
Что стоит приобретать.
-Длинное черное платье. Всегда нужна вещь. Я бы сказала что незаменимая. У меня их штук 5 точно, разных размеров и немного разных фасонов.
-Вообще советую вместо 5-ти не длинных платьев взять одно длинное. Во первых красиво смотрится, во вторых меньше проблем с ногами и куда их девать во время съемки. Ведь мы же о начинающих говорим, не забыли?)
-Крупный реквизит. Скелет в полный рост, кресло-качалка, детская кроватка, муз.инстументы, вообщем то, что уже само по себе яркая деталь для фото.
-Необычные головные уборы. Но не карнавальные атрибуты.
А еще советую делать что-то самим или заручится поддержкою дизайнеров, швей и т.п. Креативить, так по полной.
Бюджет.
Думаю еще одна наболевшая у начинающих фотографов тема - где взять деньги на съемки. Терпеть и страдать. Если вы только начали и не думайте о масштабных супер-сложных съемках. Даже с высоким бюджетом порою не удается воплотить всю задумку до мельчайших деталей. Первый год, когда пустилась в одиночное плаванье снимала по 500 рублей, по 1000. Каждую копейку откидывала на костюмы, платья реквизит. Было сложно, было обидно, было геморно. Ждите планируйте, откладывайте. Есть еще вариант - устройтесь на другую работу и на заработанные деньги, проводите не себе, т.е. где не вы в роли модели, масштабные съемки, вкладывайте, вкладывайте и вкладывайте в свои проекты.
Если вы уже стабильно берете только за свою работу, есть люди которые возвращаются к вам за фотографиями еще и еще, пробуйте предложить им более затратную, но более крутую съемку. Схватитесь за идею, забейте на свой гонорар. Проведите ее так чтобы у вас и у модели глаза загорелись. И так каждый раз. Понемногу улучшайте результат съемок и повышайте бюджет. Посоветуйтесь с кем-нибудь, кто разбирается в ценах на съемку и самих съемках, попросите оценить свои фотографии и адекватно оценить стоимость такой съемки.
Если вы уже стабильно берете только за свою работу, есть люди которые возвращаются к вам за фотографиями еще и еще, пробуйте предложить им более затратную, но более крутую съемку. Схватитесь за идею, забейте на свой гонорар. Проведите ее так чтобы у вас и у модели глаза загорелись. И так каждый раз. Понемногу улучшайте результат съемок и повышайте бюджет. Посоветуйтесь с кем-нибудь, кто разбирается в ценах на съемку и самих съемках, попросите оценить свои фотографии и адекватно оценить стоимость такой съемки.
Вдохновение.
То о чем могу говорить часами. Его можно найти всюду, из самого нелепого - последний раз меня вдохновил мой чайник сделанный под гжель, извергающий пар. Тут же представила девушку в бело-голубом платье, с узорами на глазах под гжель, со светлыми кудрявыми волосами, в облаке дыма.
С этим мне повезло, даже мне сны снятся круче фентези фильмов. Но я считаю, что воображение можно развить. Заведите себе блокнот, обязуйте себя каждый день записывать, зарисовывать, занамекивать, что угодно, хотя бы по одному образу, который пришел в голову за сегодняшний день. Тренируйтесь на окружающих предметах. Вот сейчас передо мною ничего поэтического, 4 часа ночи я сижу на кухне, не отличающейся изысканностью, скорее уютом. Но уже осмотревшись по сторонам я из этого нахожу минимум 5 предметов, которые могут натолкнуть меня на образ. В живую этот трюк показывать интереснее, попробуйте генерировать образы из бытовых предметов, вдохновится прекрасным легко, а вот это уже труднее. Такие упражнения в несколько месяцев сделают вас генератором идей и образов.
Еще хочу написать про фразу: "нет ничего нового, все уже было придумано до нас". Какое глупое оправдание, всегда считала пользуется им тот кто хочет оправдать свое неразвитое воображение. Есть тонкая грань между вдохновением и плагиатом, порою я и сама не всегда понимаю и понимала ее, но нужно всегда стремится создать что-то свое, а не следовать чужой тропою.
С этим мне повезло, даже мне сны снятся круче фентези фильмов. Но я считаю, что воображение можно развить. Заведите себе блокнот, обязуйте себя каждый день записывать, зарисовывать, занамекивать, что угодно, хотя бы по одному образу, который пришел в голову за сегодняшний день. Тренируйтесь на окружающих предметах. Вот сейчас передо мною ничего поэтического, 4 часа ночи я сижу на кухне, не отличающейся изысканностью, скорее уютом. Но уже осмотревшись по сторонам я из этого нахожу минимум 5 предметов, которые могут натолкнуть меня на образ. В живую этот трюк показывать интереснее, попробуйте генерировать образы из бытовых предметов, вдохновится прекрасным легко, а вот это уже труднее. Такие упражнения в несколько месяцев сделают вас генератором идей и образов.
Еще хочу написать про фразу: "нет ничего нового, все уже было придумано до нас". Какое глупое оправдание, всегда считала пользуется им тот кто хочет оправдать свое неразвитое воображение. Есть тонкая грань между вдохновением и плагиатом, порою я и сама не всегда понимаю и понимала ее, но нужно всегда стремится создать что-то свое, а не следовать чужой тропою.
Вот на этой вдохновляющей ноте наверное и закончу. Если есть еще какие-то интересующие моменты, я всегда готова ответить или пообщаться на тему.
